文化藝術
culture&art
文化藝術
culture and art
| 中文姓名 | 安聖惠 |
| 族 名 | Eleng Luluan |
| 族 別 | 魯凱族 |
魯凱族藝術家安聖惠，原名峨冷‧魯魯安（Eleng‧Luluan），出生於臺灣屏東縣北大武山舊好茶部落。自小在部落習得編織技法；1996年峨冷開展花藝事業，累積處理複合媒材的技巧與美感，為她跨足純藝術與裝置藝術創作奠基，也埋下1998年受邀北美館「當代原住民藝術展」展出契機，踏上藝術創作道路。2001年峨冷至台東都蘭創作，並與藝術家們籌組「意識部落」切磋創作。峨冷藝術創作形式為立體軟雕塑、漂流木及複合媒材裝置與跨領域藝術等，近年嘗試以掃描為媒介的實驗性平面創作。具國內外駐村展覽創作等經歷。
峨冷創作以多元形式與媒材表現的裝置藝術著稱，如以編織而就的立體軟雕塑取代圖騰符號再現，呈現繁複意象與儀式感；漂流木、自然素材與現成物等媒材的大型現地創作，彰顯形體的有機性與媒材的主體性，磅礡氣勢下卻飽含抒情意韻與哲理思想。與其說峨冷偏好自然素材帶給創作的有機性，更毋寧說峨冷認為「媒材就是生命」，她對其投以愛憐、共同呼吸與對話，藝術創作是彼此以情感溝通而相互成就；如她不忍八八風災時大量漂流木，宛若山林崩落下的殘骸，這些媒材如生命反饋她創作的反思與動能，甚至在夢中帶她回到舊好茶原鄉對話與和解；作品寄寓其與部落的故鄉意識之間，神聖卻傷感、疏離又糾結的動態關係，並不斷提醒「土地與自然是生命永遠的依歸」。而1990年代原住民社會運動的參與經驗，亦使作品寓有社會關懷思考向度，如當今原住民轉型正義與土地回歸等大環境議題，峨冷以創作化作庇護與救贖的載體，對外則展現正面迎擊的姿態，呈現當代藝術強烈的反思力道。
藝術家近年重要經歷如2016年第三屆Pulima藝術獎首獎、2014年威尼斯雙年展台灣館提名藝術家；2018年臺北雙年展「後自然」、台灣雙年展「野根莖」、2017年紐約市立大學皇后社區學院美術館「再織：創新纖維藝術展」、2012年及2016年台北國際藝術博覽會；個展為2012年臺灣原住民族文化園區「生命記憶的碎形圖——靜靜等待」；並具法國洛宏汀之家、法屬新喀里多尼亞棲包屋文化中心、高雄市立美術館、臺灣原住民族文化園區等國內外駐館創作經歷等。
| 2002年 | ♦ 「意識部落」駐地創作營 / 台東金樽海灘。 |
| 2016年 | ♦ 第三屆Pulima藝術獎首獎。 |
| 2014年 | ♦ 威尼斯雙年展台灣館 提名藝術家。 |
| 2011年 | ♦ 「生命記憶的碎形圖 靜靜等待」,安聖惠首次個展 / 高苑科技大學藝文中心。 |
| 2018年 | ♦ 台灣雙年展--野根莖/國立台灣美術館。 |
| 2017年 | ♦ 「再織」(Rewoven: Innovative Fiber Art)，紐約。 |
| ♦ 「島嶼隱身」台北當代藝術館。 | |
| 2007年 | ♦ 法國布瓦布榭工作坊。 |
| 2005年 | ♦ 「恆久的和諧與智慧」—日本愛知博覽會。 |
| 1998年 | ♦ 「當代原住民藝術展」，台北市市立美術。 |
