《藝能啟動．文化共鳴》

正在動-朱威龍&雷恩動力藝術雙人聯展開幕

    為推動原住民族藝術創作與展演空間多元發展，本中心5月13日於臺灣原住民族文化園區生態館邀請來自馬來西亞的朱威龍與排灣族藝術家雷恩(Kulele‧Ruladen)推出首檔「朱威龍＆雷恩動力藝術雙人聯展」正式開幕。

    此次重新開館的「生態館」定位為青年、科技與新媒體藝術展區，展覽匯聚兩位不同文化背景的當代動力藝術家，以「動態中的人性與認同」為核心主題，展出兩位藝術家近年的機械動力裝置作品，探索個人情感、社會議題與文化認同的交織。透過兩位藝術家各自獨特的藝術語言，揭示動力藝術如何成為連結人與環境、傳統與未來的觸發點。

    朱威龍「繪畫狂想曲」系列作品，將繪畫轉化為馬達驅動的複合媒材機械裝置。他巧妙地將馬華文化圖騰轉化為機械構件，再將機械構件轉化為繪畫符號，使作品兼具形而上的藝術美感及形而下的實用機能。當電流啟動馬達裝置，輪轉中的機械構件（亦為繪畫中的視覺符號），彷彿暗喻著文化符碼的交替、流動與協作共融。出生於多民族、多語言、多文化的馬來西亞，藝術家眼中的故鄉是真正的文化熔爐？抑或是國家框架下的拼圖？透過作品和諧的機械節奏及聲響交織，映入眼簾中不斷變動的視覺語彙，似乎訴說著文化的多重面貌正不斷演進出無限可能。

    排灣族藝術家雷恩的機械動力雕塑，使用石材、木材、金屬結合動力機械，展現出精湛的工藝水準與成熟的視覺符號。本次展覽呈現的大型雕塑裝置作品「祖靈的花」，藝術家夢裡的花，有祖靈的身影，從灰暗水泥叢林的夜，引領遊子歸鄉，在家鄉尋求平靜的生活和實踐創作的夢。雷恩作品中的機械律動與異材質拼接，也帶有其生於都市，回望部落的視角，蘊含深沉的內省與批判性內核，引導觀者進入對原住民文化與個人存在意義的深刻反思。

    透過兩位藝術家各自獨特的藝術語言，揭示動力藝術如何成為連結人與環境、傳統與未來的觸發點。他們皆擅長將抽象的文化概念化為具象動態，讓觀者在機械運轉中感知時間、空間與情感的流動，作品於展場中交相呼應、對比，於機械聲響間開展層層個人情感與社會議題的思辨，邀請觀眾步入這場動力藝術的深刻對話。

展覽即日起展出至2025年9月30日，開放時間：週二至週日上午8時30分至下午5時。